“我今天不是来拍马屁的,是来展现自己的才华!”认真而自信地说道:“这是一个糟糕的设定。”
此言一出,四人都不同程度地惊了惊,本杰明和单妮娅几乎要捂住这小子的嘴巴,你懂什么设定!
最淡定的还是斯皮尔伯格,微笑地问道:“为什么?”
“年轻人,这是上帝的恩赐!”史蒂芬森有点激动,他太喜欢这个设定了,尤其它是以一种偶然的方式出现,像上天的帮助。
“我看是撒旦的毒药。”叶惟立场坚定,心里也不是全无紧张,但斯皮尔伯格显然是那种广纳好想法、心胸开阔的人——只要不是说犹太人坏话。而且头脑风暴就要各方意见互相碰撞,互相启发,能做到老头这样,不可能因为别人意见不同就生气。
果然,斯皮尔伯格倒是明显露出兴趣,道:“你有什么看法都说。”又向史蒂芬森笑道:“约翰,鸭子的设定不就是闲扯出来的吗?这个年轻人不简单的。”
“也是,你说说。”史蒂芬森点头,语气依然带急,好像如果叶惟胡说八道,就踢他下车。
叶惟酝酿得差不多了,讲道:“既然中国市场对这个项目很重要,那它的各方面细节,就要充分考虑中国观众的感受。”
“据我的了解,熊猫是中国人的国宝,有着一种崇高的地位;鸭子呢,不管是中国文化里,还是欧美文化里,它都不是什么好东西,傻瓜、笨蛋、乡下巴,中国人还把男妓称为鸭子。你们想想,国宝的爸爸是只鸭子,中国观众会是什么感受?我敢肯定,大部分人都不会喜欢,甚至会有很多人很生气,认为这是一个侮辱。”
鸭子还有男妓的意思?史蒂芬森皱起了眉,斯皮尔伯格也一脸思索。
两个助理讶然地面面相觑,这小子似乎……
“我才知道鸭子在中国那么不好。”
史蒂芬森嘀咕,其实在细节方面,他和他的团队一点都不马虎,一向的宗旨都是尽力真实,让观众们产生高度的认同感。
为此他研究中国和亚洲文化多年了,还到过中国好几次;像最近,他们发现中国、日本和韩国的古典建筑风格虽然相似,屋檐的角度却完全不同,就这个问题设计团队也研究了好几周。
也许以后观众们都不会注意到这些场景细节,但电影创作就是这样,想做出好的作品,每个细节都要做好。
只是鸭子这一点,他还真不知道。
叶惟摊摊手,继续说:“还有更不好的,我们知道一部电影要进入中国,是需要经过审核的,也许就因为这个地方,这部电影就不能在中国上映了,你们说它是不是撒旦的毒药?
鸭子和不鸭子,北美观众都不会在乎,中国观众却会,如果这是一部中国文化和中国市场很重要的作品,是不是该做到更多的尊重?”
“但是我们不能让阿宝爸爸是熊猫,那样没有视觉对比,也不能突显身世谜团。”史蒂芬森无奈道,故事那边都在设计了。
“我没说一定要熊猫,或者龙、虎那些,只需要在类似鸭子这种视觉形象的动物里,选择一种中国观众会喜爱的、审核会接受的,就算它没有‘传统父亲是乡下巴’、‘鸭子是鸟却不能飞’的寓意,但在其它各方面,它都是更好的选择。”
叶惟稍微想了想,就道:“大雁怎么样?和鸭子看上去差不多,它在中国人心中却有着很高的地位。燕子呢?全世界都视它为吉祥的鸟,在中国文化里,它甚至被认为是神仙的化身。”
斯皮尔伯格没有说话,思索的神色更重了。
“如果这部电影本有实力全球热卖、做成像《怪物史莱克》那样的系列,却偏偏无法在中国上映,或者上映后遭到巨大的抨击,我认为这是大概率的事情,因为我这样在美国长大的三代华人,我一样不喜欢这个设定,中国的观众?”
叶惟说着瞪瞪目,“他们的反应肯定比我强烈十倍百倍!这就是我的想法,既然要做中国风格,那就更中国一点。”
斯皮尔伯格听罢就点了点头,爽快地做出决定,“说得有道理,约翰,这次鸭子不适合,换成大雁、燕子或者其它的吧。”
“没问题,大雁很好。”史蒂芬森哈哈地笑,重新打量起了叶惟,“小子,你真有一些本事,不是吗?”
“这我可不能谦虚。”叶惟大方地接受称赞,心中叫了一声“做得好!”这下老头的打分牌,只剩下6分以上的了吧!但看看那张微笑的老脸,还真有些高深莫测。
史蒂芬森彻底来了兴趣,连连问道:“那你觉得阿宝的师傅是只浣熊适合不?”
“浣熊?这个应该没禁忌,就我所知的没有,它不是严师吧?”
“不,是那种东方味道的师傅,一点点搞笑……”
加长林肯车在前进,转入梅尔罗斯大道,车内的头脑风暴多了一位参与者,叶惟尽情说着自己的见解,越发自然地展现着才华,为这个叫《功夫熊猫》的动画项目增加着新的营养。
一直到史蒂芬森下了车去好莱坞那边,这场讨论方才结束,在叶惟的影响下,阿宝爸爸的设定就此由鸭子变成了大雁,一些其它细节也有了新研究。
本杰明两人已经明白,这个“一天助理”不真是助理,都不知是什么来头,对他客气点好。
“小子,你挺聪明,难怪会讨厌鸭子。”当来到派拉蒙总部的目标摄影棚外,下车时,斯皮尔伯格幽默了一句。
“我没有讨厌它们,我喜欢吃烤鸭。”叶惟耸肩。
四人走进摄影棚,《雷蒙-斯尼奇的不幸历险》的繁忙片场就在前面了,叶惟不由很有些兴奋,因为他非常喜爱的两位演员是这部影片的主演,金-凯瑞、梅丽尔-斯特里普,不知道他们在不在这个片场呢。
忽然这时候,斯皮尔伯格问叶惟道:“你觉得导演在片场,应该做什么人?”