绝大多数动画都是与24帧每秒来播放的,传统的2D动画是需要原画师手动绘制的,要是每秒24帧画满,那就得画24张手画,1秒24张,10秒240张,这个工作量是很巨大的。
当然,他们压缩成本,把1张画放2-3帧,只需要画8张或12张画了。
但这么庞大的工作量还是在猝死区间来回试探。
编剧和网文IP结合时的难度到底多大,到底难在哪里?曹一方在仙罪和无限乐园两个剧本的改编中,总结出了一些规律。
如果说网文作者是漫画家,编剧就是动画改制的原画师,需要用自己的专业技术和大毅力去把粗糙的原作打磨光滑。
挤出水分,合理剧情,丰满人设,将文字语言,转化成为画面语言。
说来简单,真的要做好,难度爆表。
以前那些IP剧都在偷懒,不光是其他制作,就连内容核心的剧本都偷懒的不像样子。
还是动画的比方,国内为了省钱、偷懒,制作3D动画,冒着落入“恐怖谷效应”的风险也要做,就是图个方便,省钱。
3D动画只要建模完成,中间的关键帧、过度帧,都可以靠电脑自行完成……谁还傻乎乎的去画那么多稿子。
而且建个模可以一直用,也就是说,动画片做的越长,成本就省得越多。
但是……一切偷懒皆有代价。
……
曹一方在表演的过程中,也不断的发现自己剧本中一些细微问题,好在都不严重。
可表演好像有点问题。
不光是他自己,其他人问题显然更大。
这一场装逼剧情还行,他靠台词功底噼里啪啦的甩了一通,总之不明觉厉的推理,曹一方在表演时不自觉的带入了英剧神探夏洛克中的卷福,效果还不错。
他怀疑原作者在创建封不觉这个人物时,对福尔摩斯的角色塑造也借鉴很多。
但是下一场,问题就很明显了。
剧本上写,他们在黑暗中听到许多诡秘的动静,神秘的低语,遥远模糊的女人笑声,还有类似动物爬行的细碎动静,交织成了一种给人心理压力极大的恐怖氛围。
“说了这么多,只是想缓解一下压抑气氛。”
曹一方的脚步停下,直视前方:“有东西来了。”
其余几人的脚步也停下,四处环顾。
这时,一个扮演怪物,浑身包裹着绿色紧身服的成年男性演员,手脚并用的爬到车子模型上面,虎视眈眈的看着他们。
说真的,曹一方都想笑。
因为后期会被特效替换成恐怖怪物,所以这些演员只能穿绿色紧身衣,完全可以理解。
但是他们的形象,实在太好笑了。
整个人都是绿油油的样子,头发也完全被绿头套包裹,只露出一张成年男人的脸,还凶神恶煞的看着他们,搞笑的外形和紧张的剧情不搭调,实在出戏的厉害。
漫威的演员们也经常面对这个问题,有时候实在尴尬的受不了。
“噗哧。”龙套女已经忍不住笑场了。
曹一方一口气松了下来,知道这场戏结束了,马上导演吕惊蛰也已经喊停。
“对不起对不起,我的错,我刚刚实在没忍住!”她很自责的道歉。
曹一方摆摆手:“没事,拍这种戏必须克服尴尬,我刚刚其实也忍得难受。”
吕惊蛰走过来,“前面的都能用,这一段就从这里再开始吧。”
“行,我们稍微调整一下。”曹一方道。
第二次,没人再笑场,所有人都表现得还算专业。
但是曹一方随着这一场怪物遭遇战拍摄完成,他已经完全的意识到他们的表演方式出问题了。
吕惊蛰正起身要收工去吃夜宵,曹一方忽然走过去,一把拽住他:“这一场戏,明天重新拍。”
吕惊蛰讶异道:“怎么了,不是挺好吗?”
曹一方气得锤了他一拳:“我以为你能看出问题的,结果你屁也没放一个就让过了!”
吕惊蛰没想明白,还以为是曹一方强迫症发作,他皱眉劝说:“挺好的呀……哎,要不就是新人,要不就是没专业学过表演的配角和龙套,你要求不能太高,不然按照你的标准,我们这部戏一辈子都拍不完,我们得结合实际情况。”
曹一方本来当时就想啐他一脸,硬生生忍住,反问:“你觉得哪里好啊?”
吕惊蛰道:“挺欢脱的啊,动作也都到位。”
曹一方觉得这再明白不过的错误,吕惊蛰作为导演居然完全没觉得有毛病,狰狞着脸上前扣住他的肩膀,用力猛摇,“这就是问题啊啊啊啊啊!!”